Serghei Alexandrovici Yesenin. „Sufletul este trist cu privire la cer ... Yesenin Sergei - Sufletul este trist pentru cer Sufletul este trist pentru analiza cerului

"SUFLETUL E TRIST PENTRU CER"
G. Sviridov și S. Yesenin

16 decembrie 2015 marchează 100 de ani de la marele compozitor și gânditor rus G.V. Sviridov

„Georgy Vasilyevich Sviridov este un geniu rus care nu a fost încă apreciat cu adevărat. Opera sa va avea o mare importanță în renașterea viitoare a culturii rusești. "
Academician D.S. Likhachev

Poetul preferat al compozitorului Georgy Vasilyevich Sviridov a fost Serghei Yesenin. Soarta poetului, indisolubil legată de soarta poporului său, mozartianismul lui Yesenin, atitudinea altor poeți și a contemporanilor săi față de Yesenin - toate acestea sunt temele reflecțiilor compozitorului. Sviridov scrie despre Yesenin cu sângele inimii sale, cu pasiune, mai precis, chiar părtinitor. Orice critic al lui Yesenin, indiferent de locul său în Olimpul literar, el ostracizează, „anti-critica” disprețuitoare.
Cu mult timp în urmă, în anii 1920, când Yesenin a fost interzis în statul sovietic, o curajoasă profesoară de literatură le-a citit elevilor „Sunt ultimul poet al satului”. Și prima picătură a poeziei confesionale-jelitoare a cântăreței din Rus care a părăsit Rusia a scufundat în sufletul viitorului creator al ciclului vocal „Tatăl meu este țăran” și „Poem în memoria lui Serghei Yesenin”. Va dura aproape trei decenii până când va fi ridicat un monument muzical inspirat pentru poet, creat de talentul compozitorului Georgy Sviridov. Dar acest cântec-slujbă funerară a „ultimului poet al satului” va deveni uimitorul său vârf tragic. Aici, în a noua parte a Poemului, sunetul în creștere al muzicii se realizează prin primul ritm al unui adevărat clopot, care anticipează sunetul gigantic al clopotniței finalei („Cerul este ca un clopot").
Așadar, Sviridov și-a început uimitoarea "Yeseniniana" cu construcția Templului ...
Se știe ce capodopere ale versurilor vocale și corale, un fel de dramă muzicală, a compus în alianță cu poezia lui Pușkin, Burns, Pasternak, Isahakyan ... Cu toate acestea, justiția necesită recunoașterea: Yesenin a devenit figura poetică centrală în opera lui Sviridov, oferindu-i cea mai extinsă paletă pentru expresii ale muzicii interioare. Compozitorul a văzut în personalitatea și creațiile acestui poet chiar și ceva apostolic - de la blândul Ioan. „Geniul rus, vocea Rusiei și, uneori, Plânsul și suspinul poporului exterminat”, a scris Sviridov despre Yesenin în jurnalele sale. „Căsătoria” muzelor lor s-a realizat cu adevărat în ceruri - nu cu ocazia jubileului, fie vorba. Deși această ocazie este, de asemenea, simbolică în felul său: în 2015, Yesenin a împlinit 120 de ani, iar Sviridov la sfârșitul anului 2015 - 100.
Sfera principală a operei compozitorului este muzica vocală, muzică asociată cuvântului. Sviridov, poate, ca niciunul dintre compozitorii moderni, se distinge prin gravitația sa către Cuvânt. După cum a scris, „artistul este chemat să slujească, în măsura posibilităților sale, să dezvăluie ADEVĂRUL LUMII. Acest ADEVĂR poate fi încheiat prin sinteza MUZICII și CUVÂNTUL ”. G. Sviridov în opera sa creează chiar și un gen numit ilustrații muzicale pentru operele literare.
Prin multe dintre lucrările lui Sviridov, tema principală, transversală, a operei sale se desfășoară ca un fir roșu - soarta Rusiei și a poporului ei din secolul al XX-lea. Ca epigraf al operei sale, se pot pune liniile lui S. Yesenin, care a fost în mod special iubit de compozitor, „Dar mai ales, Dragostea pentru țara mea natală m-a chinuit, m-a chinuit și m-a ars”.
Compozitorul însuși și-a definit sarcina artistică principală după cum urmează - „Vreau să creez un mit:„ Rusia ”. Scriu totul despre un singur lucru: ceea ce am în timp, voi face cât va da Dumnezeu. " Toată opera lui Sviridov este, în cuvintele sale, „mitul Rusiei”. Atât Poemul în memoria lui Serghei Yesenin, cât și cantata Oaspetele luminos, poeziile Cast Away Russia și multe alte opere ale lui Sviridov reprezintă un lanț nesfârșit de perspective muzicale și poetice în cântecele despre Rusia ascunsă, invizibilă. Același oraș rusesc Kitezh, despre care marele poet rus N. Klyuev a scris odată cuvinte profetice: „Am aflat ... că, pe lângă structura vizibilă a vieții poporului rus ca stat, sau în societatea umană generală, există un secret ascuns ierarhiei privirii mândre, bisericii invizibile - Sfânta Rusie ... ".
Georgy Sviridov a fost primul care a apelat la opera lui Sergei Yesenin în muzica clasică, pentru a-și dezvălui semnificația spirituală mondială, cea mai interioară („Sufletul este trist în ceruri”).
Sviridov a fost capturat de puterea spontană a profundului sentiment național de rugăciune al lui Yesenin, cel mai strălucit simbolism biblic al textelor sale poetice. Și acesta este „cerul este ca un clopot”, iar cântecele de lebădă - plângând pe cerul „Rusiei plecate” (din „poemul Iordanului Yesenin„ Schimbarea la față ”), și acest minunat profet Isaia, păstorind cu poetul lui„ vaci aurii ”. Nu s-a născut direcția centrală a muzicii și imaginația înaltă a lui Sviridov din simbolismul divin al lui Yesenin, pe care chiar compozitorul l-a numit „un fel de simbolism”?
„În poezia lui Yesenin altarul este pe foc!” „Și m-am gândit și am citit din Biblia vânturilor, iar Isaia mi-a pășit vacile de aur cu mine” - Obraztsova a cântat celebrul ditirambic Sviridov „Rusia strălucește în inimă”. Compozitorul, însoțitor, a comentat: „Și vacile sunt aurii! Și nimeni nu a văzut-o, dar Yesenin a văzut! .. Dacă aș fi artist, aș picta un tablou: Yesenin este păstor. Turma pășune. Iar din cer profetul Isaia se uită la el. Străluceste prin nori ca cel din El Salvador. Ei au dat ... ". Argumentând despre puterea spontană a talentului real, Sviridov a citat ca exemplu confesionalul lui Yesenin: „Eu sunt pipa lui Dumnezeu”.
Da, exact. Frumusețea sentimentului religios spontan, cu adevărat rus al poetului în conjugarea sa sacră a Naturii - Patria - Biblia („Țara mea este de aur! Templul luminii de toamnă!”) A devenit un sprijin fertil pentru compozitor în momentul în care și-a îndeplinit principala creație. feat. Această realizare a avut propriul sacrament de concepție, despre care compozitorul ia spus odată prietenului său apropiat, cântărețului Alexander Vedernikov. „A fost pe Nikolina Gora”, își amintește faimosul bas al Teatrului Bolshoi. El răspunde: „În majoritatea cazurilor - nu veți crede - totul vine de la sine." - "Cum este?" - "Așa. Odată ce am mers - era aproape de Zvenigorod - mergeam de-a lungul miriștilor în același mod și am fost brusc lovit de fulgere și toată muzica poemului de memorie al lui Yesenin mi-a sunat în cap - am fugit acasă și tocmai am notat-o ​​în un rand. Cum se poate explica acest lucru? Nu l-am compus - mi s-a părut ”...
În muzica lui Sviridov, puterea spirituală și profunzimea filosofică a poeziei sunt exprimate în melodii de piercing, claritate cristalină, în bogăția culorilor orchestrale, în structura modală originală. Începând cu „Poemul spre memoria lui Serghei Yesenin”, compozitorul folosește în muzica sa intonația și elementele modale ale vechiului cântec znamenny ortodox. Bazarea pe lume a vechii arte spirituale a poporului rus poate fi urmărită în compoziții corale precum „Sufletul se întristează pentru cer”.
„Profetul este un simbol al poetului, destinul său!” - spune Sviridov. Această paralelă nu este întâmplătoare. Yesenin este cel mai apropiat și, în toate privințele, principalul poet al lui Sviridov (aproximativ 50 de compoziții solo și corale).În mod ciudat, compozitorul s-a familiarizat cu poezia sa abia în 1956. Linia „Eu sunt ultimul poet al satului” a șocat și a devenit imediat muzică, acel răsărit din care a crescut „Poemul în memoria lui Serghei Yesenin” - o lucrare de referință pentru Sviridov, pentru muzica sovietică și, în general, pentru ca societatea noastră să înțeleagă multe aspecte ale vieții rusești în acei ani. Yesenin, ca și alți „coautori” principali ai lui Sviridov, a avut un dar profetic - la mijlocul anilor 1920. a profețit soarta teribilă a țării rusești. „Oaspetele de fier” care vine „pe calea câmpului albastru” nu este o mașinărie de care se presupunea că Yesenin se temea (așa cum se credea cândva), este o imagine apocaliptică, formidabilă. Gândul poetului a fost resimțit și dezvăluit în muzică de compozitor. Printre lucrările sale de Yesenin se află coruri, magice prin bogăția lor poetică („Sufletul se întristează pentru cer”, „În seara albastră”, „Turma”), cantate, cântece de diferite genuri până la poezia de cameră-voce ” A îndepărtat Rusia ”(1977).
Sviridov, cu perspicacitatea sa caracteristică, mai devreme și mai profundă decât multe alte figuri ale culturii sovietice, a simțit nevoia de a păstra limbajul poetic și muzical rusesc, comestiile neprețuite ale artei antice care au fost create de-a lungul secolelor, pentru peste toate aceste bogății populare. în epoca noastră de descompunere totală a fundamentelor și tradițiilor, în epoca abuzurilor experimentate, este real pericolul distrugerii. Și dacă literatura noastră modernă, în special prin buzele lui V. Astafiev, V. Belov, V. Rasputin, N. Rubtsov, solicită cu voce deplină mântuirea a ceea ce mai poate fi salvat, atunci Sviridov a început să vorbească despre asta înapoi în mijlocul anilor 1950. Astăzi, noua artă corală sovietică, armonioasă și sublimă, care nu are analogi nici în trecut, nici în muzica străină contemporană, este o expresie esențială a bogăției și vitalității spirituale a poporului nostru. Și aceasta este faza creatoare a lui Sviridov. Ceea ce a găsit cu mare succes este dezvoltat de alți compozitori sovietici: V. Gavrilin, V. Tormis, V. Rubin, Yu. Butsko, K. Volkov. A. Nikolaev, A. Kholminov și alții.
Așa cum V.G. Rasputin în rămas bun de la G.V. Sviridov: „Inutil să spun că aceste talente nu dispar definitiv. ... Această muzică va suna mâine și poimâine și timp de decenii, pentru că dragostea noastră pentru țara noastră este nesfârșită. Va suna atâta timp cât Rusia este vie ”.

În memoria lui Georgy Vasilievich Sviridov

Invizibil și inexprimabil
Privat de legături corporale
Serafimi de Crăciun
Acum se cântă Sviridov.
Despre valea îngustă a pământului,
Unde este conceput fiecare sunet,
Pe cerul geroasă, pe câmp deschis
Sună cântări de munte.
Și corul este un acord dulce,
Pâlpâind în ceața înstelată
Așa că vorbește clar despre fericire,
Mai posibil pe pământ.
Și ca un profet într-un deșert uscat,
Privind spre cer cu speranță
Rusia aproape asurzită
Ascultând aceste voci.
Rugați-vă și credeți, pământ drag.
Soarele va trece din cauza norilor ...
Și poate ușile paradisului
Cheia de sol deschide cheia.

Vadim Kostrov

Bazat pe articole de L. Polyakova, A. Belonenko și alții.
Compilat de E.G. Koinova, membru al Societății Internaționale Yesenin „Radunitsa”

Yesenin S. A. - "Sufletul se întristează pentru cer"

Sufletul este trist pentru cer
Ea este o locuitoare a câmpurilor din altă lume.
Îmi place când sunt în copaci
Focul verde se agită.

Ramurile trunchiurilor de aur
Ca lumânările, strălucesc înaintea misterului,
Și stelele cuvintelor înfloresc
Frunzele lor sunt originale.

Înțeleg verbul land,
Dar nu voi scutura această făină,
După cum se reflectă în apele văii
Deodată o cometă pe cer.

Deci, caii nu își vor scutura cozile
În crestele lunii lor de băut ...
Oh, dacă aș putea să încolțesc cu ochii,
La fel ca aceste frunze, în profunzime.

Citit de R. Kleiner

Rafael Aleksandrovich Kleiner (n. 1 iunie 1939, sat Rubizhne, regiunea Lugansk, RSS Ucraineană, URSS) - regizor de teatru rus, Artist al Poporului din Rusia (1995).
Din 1967 până în 1970 a fost actor la Teatrul de Dramă și Comedie din Moscova de pe Taganka.

Yesenin Serghei Alexandrovici (1895-1925)
Yesenin s-a născut într-o familie de țărani. Din 1904 până în 1912 a studiat la Școala Konstantinovsky Zemstvo și la Școala Spa-Klepikovsky. În acest timp a scris peste 30 de poezii, a compilat o colecție scrisă de mână „Gânduri bolnave” (1912), pe care a încercat să o publice în Ryazan. Zona rurală rusă, natura Rusiei centrale, arta populară orală și, cel mai important, literatura clasică rusă au avut o puternică influență asupra formării tânărului poet, și-au dirijat talentul natural. Yesenin însuși în diferite momente a numit diferite surse care i-au hrănit opera: cântece, zâmbete, basme, poezii spirituale, „Laicul gazdei lui Igor”, poezia lui Lermontov, Koltsov, Nikitin și Nadson. Mai târziu, a fost influențat de Blok, Klyuev, Bely, Gogol, Pușkin.
Scrisorile lui Yesenin din 1911 până în 1913 arată viața dificilă a poetului. Toate acestea s-au reflectat în lumea poetică a versurilor sale din 1910 până în 1913, când a scris peste 60 de poezii și poezii. Aici se exprimă dragostea sa pentru toate viețuitoarele, pentru viață, pentru patria sa ("Lumina stacojie a zorilor a fost țesută pe lac ..." "," Iarna cântă - sună ... "," Stele "," Întuneric noapte, nu pot dormi ... ", etc.)
Cele mai semnificative opere ale lui Yesenin, care i-au adus faima unuia dintre cei mai buni poeți, au fost create în anii 1920.
Ca orice mare poet, Yesenin nu este un cântăreț necugetat al sentimentelor și experiențelor sale, ci un poet - un filosof. Ca orice poezie, versurile sale sunt filosofice. Versurile filozofice sunt poezii în care poetul vorbește despre problemele eterne ale existenței umane, conduce un dialog poetic cu omul, natura, pământul și Universul. Un exemplu de interpătrundere completă a naturii și a omului este poemul „Păr verde” (1918). Una se dezvoltă în două moduri: mesteacăn - fată. Cititorul nu va ști niciodată despre cine este vorba despre această poezie - despre un mesteacăn sau despre o fată. Pentru că o persoană de aici este asemănată cu un copac - frumusețea pădurii rusești, iar ea - cu o persoană. Un mesteacăn în poezia rusă este un simbol al frumuseții, armoniei, tinereții; este strălucitoare și castă.
Poezie a naturii, mitologia slavilor antici îmbibată de astfel de poezii din 1918 precum „Drumul de argint ...”, „Cântece, cântece despre ce strigi?”, „Mi-am părăsit casa ...”, „Frunziș auriu” a început să se învârtă ... "etc.
Poezia lui Yesenin din ultimii, cei mai tragici ani (1922 - 1925) este marcată de eforturile pentru o perspectivă armonioasă. Cel mai adesea, în versuri, există o înțelegere profundă a sinelui și a Universului („Nu regret, nu sun, nu plâng ...”, „Boschetul de aur m-a descurajat ... ”,„ Acum plecăm puțin ... ”etc.)
Poezia valorilor din poezia lui Yesenin este una și indivizibilă; totul din el este interconectat, totul formează o singură imagine a „patriei iubite” în toată varietatea nuanțelor sale. Acesta este cel mai înalt ideal al poetului.
După ce a murit la vârsta de 30 de ani, Yesenin ne-a lăsat o minunată moștenire poetică și, în timp ce pământul trăiește, Yesenin, poetul, este destinat să trăiască cu noi și „să cânte cu întreaga sa ființă în poet a șasea parte a pământului cu un nume scurt „Rus”.

Serghei Alexandrovici Yesenin

Sufletul este trist pentru cer
Ea este o locuitoare a câmpurilor din altă lume.
Îmi place când sunt în copaci
Focul verde se agită.

Ramurile trunchiurilor de aur
Ca lumânările, strălucesc înaintea misterului,
Și stelele cuvintelor înfloresc
Frunzele lor sunt originale.

Înțeleg verbul land,
Dar nu voi scutura această făină,
După cum se reflectă în apele văii
Deodată o cometă pe cer.

Deci, caii nu își vor scutura cozile
În crestele lunii lor de băut ...
Oh, dacă aș putea să încolțesc cu ochii,
La fel ca aceste frunze, în profunzime.

Scrisă în 1919, poezia „Sufletul se întristează pentru cer ...” a fost inițial adresată lui Alexander Borisovici Kusikov (1896-1977), unul dintre liderii mișcării imagiste.

Alexander Kusikov

Yesenin l-a cunoscut după Marea Revoluție din Octombrie. Prietenii-poeți au petrecut mult timp împreună. Kusikov i-a dedicat lui Serghei Alexandrovici poemul „Ziua buclelor. - Ești oaspete în granițele orașului ... ”. Împreună au publicat colecția „Star Bull” în 1921.

Serghei Yesenin și poetul Alexander Borisovich Kusikov (Kusikyan). 1919 an

În iarna anului 1922, Alexander Borisovich a plecat la Revel, de acolo a plecat la Berlin. În capitala Germaniei, poeții s-au întâlnit în timpul călătoriei lui Yesenin în străinătate. În prima publicație, ciclul „Taverna Moscovei” a fost echipat cu o dedicare pentru Kusikov. O versiune timpurie a Sing, Sandro! Adu-l din nou la mine ... ”îi este întâlnit numele. Comunicarea prietenilor sa oprit după întoarcerea lui Serghei Alexandrovici în Uniunea Sovietică.

Deja în primele texte ale lui Yesenin, imaginile și motivele religioase apar în număr mare. Acest lucru se datorează creșterii poetului (bunica mea era credincioasă, mergea în pelerinaje) și educației (a studiat la o școală parohială). Atitudinea sa față de religie s-a schimbat periodic. Apoi a citit Evanghelia, găsind o mulțime de lucruri noi pentru sine. El a spus că toți Mikolii, Iisus și Mamele lui Dumnezeu, întâlnite în lucrările sale, ar trebui tratate ca „fabuloase în poezie”. „Sufletul este trist de cer ...” - un poem uimitor de frumos, impregnat de sentimente religioase sincere. Eroul liric se străduiește să înțeleagă spiritual, să atingă Domnul. Cel mai important rol în acest proces îl joacă unitatea cu natura. Lucrarea conține o descriere a detaliilor peisajului înconjurător. Pentru aceasta, sunt selectate cele mai frumoase mijloace de expresie artistică - exacte, luminoase, originale. De exemplu, frunzele care se legănă în vânt sunt comparate cu focul verde care se mișcă în copaci. Eroul poeziei nu se restrânge în cadrul naturii pământești, nu se gândește la sine în afara proceselor universale eterne, de aceea stele și comete sunt menționate în lucrare. Se pare că toate cele patru elemente sunt reflectate în text - pământ (copaci, câmpuri de porumb, „verb pământesc”), apă („reflectând valea în ape”), aer (corpuri cerești) și foc (strălucesc ramurile trunchiurilor de aur precum lumânările). Așa cum se întâmplă adesea în versurile lui Yesenin, lumea este un singur tot, a cărui parte integrantă este o persoană.

Această carte audio este dedicată operei marelui poet rus Serghei Alexandrovici Yesenin (1895-1925). Publicația se bazează pe cea mai faimoasă primă colecție științifică de lucrări de S. Yesenin în cinci volume (Editura de Stat de Ficțiune. Moscova, 1961), construită după principiul genului cronologic.

Audiobookul include 168 de poezii și 3 poezii („Pugachev”, „Anna Snegina”, „Omul negru”), care reflectă cel mai pe deplin calea spirituală a poetului - o persoană profund religioasă care a dat exemple mari nu doar tradiționale, ci și versuri spirituale („Mikola”, „Domnul s-a dus să chinuiască oamenii îndrăgostiți ...”, „Simt curcubeul lui Dumnezeu ...”), care a fost pregătită la sfârșitul vieții sale o moarte cinstită de martir.

Vorbind despre importanța lui Yesenin pentru Rusia, cunoscutul critic și critic literar AV Gulin notează că: „Yesenin nu este doar un clasic al literaturii rusești. De-a lungul secolului XX, ocolind calomnia, care a durat ani de zile, ... el a continuat să fie cel mai necesar, drag interlocutor pentru ruși. La fel ca oamenii din aceeași epocă cu el, încă experimentăm ceea ce a spus el ca fiind intim, al nostru. Poezia lui Yesenin aparține pe bună dreptate fiecăruia dintre noi și în același timp întregului pe care îl facem împreună ca popor ... ".

În prezent, Serghei Yesenin este un poet de glorie națională. Multe dintre poeziile sale au devenit cântece populare, inclusiv cele spirituale, precum poezia „O Născătoare de Dumnezeu ...”.

Lucrările lui S. Yesenin au fost citite de remarcabilul maestru al expresiei artistice Rafael Aleksandrovich Kleiner - unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai artei celor vii, „cuvânt sunet”. Exemplu de vorbire rusă, talentul performant al artistului, temperamentul natural, atitudinea atentă față de cuvânt - toate acestea i-au permis lui R. Kleiner să creeze un alt program solo magnific deja în genul „audiobook” și într-o voce cu cea mai bogată paletă de culori de vorbire. , transmite cu acuratețe și din toată inima ascultătorilor revelații lirice ale genialului poet rus.

Autobiografie

Poezii (1910 - octombrie 1917)

1. „E deja seară. Rouă…"
2. "Unde sunt paturi de varză ..."
3. „Iarna cântă - vânătoare ...”
4. Imitația cântecului
5. "Lumina stacojie a zorilor a fost țesută pe lac ..."
6. „Potop de fum ...”
7. „Turnarea zăpezii pe cireșul de pasăre ...”
8. Kaliki
9. "Tanyusha era bun, nu era nimic mai frumos în sat ..."
10. "Joacă-l, joacă-l, talyanochka, blănuri de zmeură ..."
11. „Seara a început să fumeze, pisica doarme pe bar ...”
12. Mesteacăn
13. Mikola
14. Pulbere
15. Buna Vestire
16. Bună dimineața!
17. "Trinitate dimineața, canon dimineața ..."
18. „Pământ iubit! Inima visează ... "
19. "Mă voi duce la Sufi ca un umil călugăr ..."
20. „Domnul a mers să tortureze oamenii îndrăgostiți ...”
21. „Nu vânturile sunt cele care duc la pădure ...”
22. În colibă
23. "Salut, Rusia, draga mea ..."
24. „Sunt păstor; camerele mele ... "
25. "Lutul topit se usucă ..."
26. „Simt curcubeul lui Dumnezeu ...”
27. "Pelerinii merg pe drum ..."
28. „Ești pământul meu abandonat ...”
29. "Sudoare neagră care miroase urlet! .."
30. "Mlaștini și mlaștini ..."
31. Rus
32. "Sunt un nenorocit rătăcitor ..."
33. "Latura mea, partea mea ..."
34. „Adus de o pasăre rătăcită ...”
35. „Credința noastră nu se stinge ...”
36. "În țara în care urzicile galbene ..."
37. Vaca
38. Cântecul câinelui
39. "Fără pălărie, cu rucsac bast ..."
40. Toamna
41. „M-am săturat să trăiesc în țara mea natală ...”
42. „În spatele unui fir întunecat de pădure ...”
43. "Nu vă rătăciți, nu vă ridați în tufișurile purpurii ..."
44. „Sunt aici din nou, în familia mea ...”
45. "Furtiv în dantelă luminată de lună ..."
46. ​​"Peste munți, dincolo de văile galbene ..."
47. „Cântă drogurile tăiate ...”
48. Iisus Copilul
49. "Drumul se gândește la seara roșie ..."
50. "La revedere, dragă Pushcha ..."
51. „Rowan s-a înroșit ...”
52. „În cazul în care misterul adoarme veșnic ...”
53. Vulpe
54. „Nu ai crezut în Dumnezeul meu ...”
55. „În strălucirea purpurie, apusul este efervescent și spumant ...”
56. „A dansat, a plâns ploaia de toamnă ...”
57. Oktoich
58. „Mă voi uita în câmp, mă voi uita în cer ...”
59. „Vânturile nu băteau degeaba ...”
60. "Trezește-mă mâine devreme ..."

Poezii (octombrie 1917 - 1924)

1. Advent
2. „Vântul fluieră sub un gard abrupt ...”
3. „Unde ești, unde ești, casa tatălui ...”
4. „O Născătoare de Dumnezeu ...”
5. „Despre teren arabil, teren arabil, teren arabil ...”
6. "Câmpurile sunt stoarse, crângurile sunt goale ..."
7. "Sunt pe prima zăpadă care delirează ..."
8. "O, cred, cred, există fericire! .."
9. Regina
10. "Zăpada este ca mierea spongioasă ..."
1. „Coafură verde ...”
12. „Drumul de argint ...”
13. „Deschideți pentru mine, gardianul transcendental ...”
14. „Acesta este, fericirea prostească ...”
15. "Mi-am părăsit casa ..."
16. „Frunzele aurii au început să se rotească ...”
17. „Sufletul este trist pentru cer ...”
18. "Bufnița bâjbâie ca o toamnă ..."
19. "Sunt ultimul poet al satului ..."
20. Bully
21. Mărturisirea unui bătăuș
22. "Ești partea mea, partea! .."
23. „Toate viețuitoarele cu o meta specială ...”
24. „Lumea este misterioasă, lumea mea veche ...”
25. "Nu regret, nu sun, nu plâng ..."
26. „Nu jura. Un astfel de lucru! .. "
27. „Nu mă voi înșela ...”
28. „Da! Acum s-a decis. Fără întoarcere ... "
29. "Beau din nou aici, se bat și plâng ..."
30. „Erupție, armonică. Plictiseala ... Plictiseala ... "
31. „Cântă, cântă. Pe blestemata chitară ... "
32. „Această stradă îmi este familiară ...”
33. „Mi-a rămas o distracție ...”
34. „Un foc albastru a străbătut ...”
35. „Ești atât de simplu ca toți ceilalți ...”
36. „Lasă-te să fii beat de alții ...”
37. "Dragă, să stăm lângă ..."
38. "Sunt trist să mă uit la tine ..."
39. „Nu mă chinui cu răcoare ...”
40. "Sprâncenele negre de seară ridicate ..."
41. „Bucuria este dată celor nepoliticoși ...”
42. „Nu am fost încă atât de obosit ...”
43. "Ani tineri cu glorie uluită ..."
44. Scrisoarea mamei
45. "Acum plecăm puțin ..."
46. ​​Întoarcerea acasă
47. Pușkin
48. "Această tristețe nu poate fi împrăștiată acum ..."
49. Rusia sovietică
50. „Am desființat boschetul de aur ...”
51. Fiul unei cățele
52. "Casă joasă cu obloane albastre ..."
53. Strofe
54. Rusia ieșită
55. Scrisoare către o femeie
56. Furtună de zăpadă
57. Primăvara

Poezii (1924 - 1925)

Motive persane
1. „Vechea mea rană s-a așezat ...”
2. „Am întrebat schimbătorul de bani azi ...”
3. „Ești Shagane al meu, Shagane! ..”
4. „Ai spus că Saadi ...”
5. „Nu am fost niciodată la Bosfor ...”
6. "Lumina de seară a regiunii șofranului ..."
7. "Aerul este transparent și albastru ..."
8. "Aurul rece al lunii ..."
9. "Există astfel de uși în Khorossan ..."
10. „Patria albastră a lui Ferdusi ...”
11. „A fi poet înseamnă același lucru ...”
12. "Mâini drăguțe - câteva lebede ..."
13. "De ce luna strălucește atât de slab ..."
14. "Inimă proastă, nu lupta! .."
15. "O mare de voci de paserine ..."
16. „Țară albastră și veselă ...”

Poezii din 1925

17. Câine Kachalov
18. "Nespusa ofertă albastră ..."
19. Cântec
20. „Zorile sună la altul ...”
21. „Mai albastru. Căldură strălucitoare ... "
22. "Luna lichidă incomodă ..."
23. „Adio Baku! Nu te voi vedea ... "
24. "Fiecare lucrare de binecuvântare, noroc! .."
25. "Se poate vedea astfel încât a fost stabilit pentru totdeauna ..."
26. „Mă plimb în vale. Pe spatele capacului ... "
27. „Iarba cu pene doarme. Câmpie dragă ... "
28. „Îmi amintesc, dragă, îmi amintesc ...”
29. „Viața este o înșelăciune cu dor încântător ...”
30. „Deasupra ferestrei este o lună. Vântul este sub fereastră ... "
31. "Erupția unui talian, cu voce tare, o erupție, un talian cu îndrăzneală! .."
32. „Nu am văzut așa de frumoase ...”
33. "O, sunt atât de multe pisici în lume ..."
34. „Îmi cânți acel cântec care înainte ...”
35. „În această lume, eu sunt doar un trecător ...”
36. „O, sanie! Și cai, cai! .. "
37. „Zdrobirea zăpezii este zdrobită și înțepată ...”
38. „Ceață albastră. Întindere înzăpezită ... "
39. „Auzi. sania curge, auzi - sania curge ... "
40. „Geacă albastră. Ochi albaștrii…"
41. „Seara albastră, seara luminată de lună ...”
42. "Câmpia înzăpezită, lună albă ..."
43. „Biet scriitor, este că tu ...”
44. „Pădurea mică. Stepa și a dat ... "
45. „Florile îmi spun - la revedere ...”
46. ​​„Ești arțarul meu căzut, arțar înghețat ...”
47. „Ce noapte! Nu pot ... "
48. "Nu mă privi cu reproș ..."
49. „Nu mă iubești, nu regreți ...”
50. „Cine sunt eu? Ce sunt eu? Numai un visător ... "
51. "La revedere, prietene, la revedere ..."