Institutul de Teatru Gitis. Academia Rusă de Artă Teatrală (rati). Rezultatele monitorizării ministerului educației pentru ruti-gitis

RATI GITIS: reguli de admitere, cerințe de admitere, Documente necesare, program, lista literaturii obligatorii, taxe de școlarizare, contacte

DESPRE GITIS. RATI GITIS - academia rusă arta teatrala, Institutul de Stat arta teatrala. Una dintre cele mai mari universități de teatru din lume.

Fondată la 22 noiembrie 1978 de pianistul Pyotr Adamovich Shostakovsky ca o școală de muzică și teatru pentru cei care intră sub patronajul Societății iubitorilor de arte muzicale și dramatice din Moscova. Habitatul său actual este o clădire la 6 Maly Kislovsky Lane - institutul, care se numea atunci Școala de Muzică și Dramă, achiziționat în 1902.

Denumirea GITIS - Institutul de Stat al Artelor Teatrale - a apărut la institut la 17 septembrie 1922, după comasarea cu atelierele teatrale superioare sub conducerea lui Meyerhold. Meyerhold a creat un teatru la GITIS. În 1923, teatrul s-a separat de institut și a devenit Teatru. Meirhold.

facultati GITIS: actorie, regie, teatru muzical, studii teatrale, coregraf, scenă, producător, scenografie.

Departamentul interimar al RATI GITIS... Facultatea de actorie a GITIS pregătește studenții la specialitatea „actorie” și specializarea „Artist de teatru și cinematografie”. Termenul de studii la departamentul interimar al GITIS este de 4 ani cu studii cu normă întreagă sau cu fracțiune de normă.

Pregătirea la departamentul de actorie al GITIS se poate desfășura pe bază bugetară și comercială, în funcție de rezultatele probelor de admitere.

Actori celebri care au absolvit GITIS: Anatoly Papanov, Irina Muravyova, Alexander Demyanenko, Liya Akhedzhakova, Alexander Abdulov, Victor Sukhorukov, Zhanna Eple, Vladimir Korenev, Polina Kutepova, Fedor Malyshev, Madeleine Dzhabrailova, Galina Tyunina, Rustem Yuskaev, Pavel Barshakhev,

Reguli de admitere în departamentul de actorie al RATI GITIS:

Cerințe GITIS pentru solicitanți: studii medii absolvite, vârsta de până la 20-22 de ani. Admiterea la RATI GITIS are loc in 4 pasi: rundă de calificare, examen practic în abilitățile de artist, colocviu oral și furnizarea de USE rezultateîn limba rusă și literatură.

1. Consultații de selecție (runde).Încep în aprilie. Solicitanții pregătesc un program dintr-un număr de opere literare diferite genuri: fabulă, proză, poezie, monolog.

Candidații care promovează runda de calificare sunt admiși la etapa examenelor de admitere:

2. Abilitatea artistului (examen practic). Evaluat pe o scară de 100 de puncte. Presupune interpretarea pe de rost a mai multor opere literare: fabule, poezii, proză, monolog. Prezența în program a unor scurte fragmente din lucrări de rusă clasică, modernă și literatură străină, care diferă între ele prin conținut și gen.

La examenul practic asupra aptitudinii artistului GITIS sunt evaluate următoarele: abilitățile solicitantului, lărgimea gamei creative, profunzimea lucrării efectuate, capacitatea de a interesa publicul.

3. Colocviu (oral). Evaluat pe o scară de 100 de puncte. Dezvăluie: cunoașterea principalelor evenimente ale vieții internaționale și sociale, capacitatea de a naviga corect în problemele vieții teatrale moderne (literatură, muzică, arte plastice, cinema și televiziune).

La colocviul oral GITIS sunt evaluate: nivelul cultural, punctele de vedere estetice ale solicitantului.

4. Rezultatele examenului unificat de stat în limba rusă și literatură pentru studenți au absolvit în perioada 2013-2014.

În cazul învățământului superior, absolvirea unei instituții de învățământ secundar (școală) înainte de 2009, disponibilitatea învățământului secundar profesional în specialitatea admitere sau cetățenie a țărilor din Străinătatea Apropiată, solicitantul nu are nevoie de rezultatele USE. În acest caz, pe lângă clauzele 2 și 3, susține examene de învățământ general la GITIS: Limba rusă (eseu) și literatură (oral).

Lista documentelor către Comitetul de admitere al GITIS pentru solicitanții departamentului cu normă întreagă și cu normă parțială a departamentului interimar al GITIS:

Primirea cererilor de la candidații admiși la concurs - în perioada 15 iunie - 5 iulie. Examenele de admitere au loc în perioada 1-15 iulie.

1. Cerere adresată rectorului (în formă unificată);
2. Certificatele de UTILIZARE rezultate în limba și literatura rusă sau copiile acestora, certificate în conformitate cu procedura stabilită (înainte de înscriere, acestea trebuie înlocuite cu originale). Persoanele care au promovat cu succes examenele de admitere, dar din motive obiective nu au avut posibilitatea de a participa la USE în perioada certificării finale, pot susţine USE după încheierea examenelor de admitere în direcţia Universităţii, în iulie a acestui an. Acestea vor fi creditate la prezentarea certificatului;
3. Certificat sau diploma (original);
4. 6 fotografii 3x4 cm (fotografii fără coadă);
5. Certificat medical (formular 86/a) din anul curent;
6. Pașaportul și fotocopia acestuia (prezentat personal);
7. Tinerii prezintă un act militar de identitate sau certificat de înregistrare și predau copii ale acestor documente.

În plus, solicitanții la extramural depuneți Comisiei de admitere:

1. Adeverință de la locul de muncă;
2. O copie legalizata a carnetului de munca sau, in lipsa acestuia, o copie a contractului de munca.

Candidaților care nu au promovat concursul, prin decizia Comisiei de examinare, li se poate oferi școlarizare plătită. Dacă solicitantul are o diplomă de învățământ superior, conform Legii Federației Ruse „Cu privire la educație”, este posibil să studieze numai pe bază comercială.

Costul GITIS al instruirii comerciale la departamentul de actorie: 200.000 de ruble pe an

Lista literaturii obligatorii GITIS:

• Stanislavsky K. Viața mea în artă. Orice editie.
• Stanislavsky K. Etică, 1961.
• Nemirovici-Danchenko Vl. Orice colectie.

JOACE

• Fonvizin D. Nedorosl.
• Griboyedov A. Vai de Wit.
• Pușkin A. Mici tragedii.
• Gogol N. Inspector.
• Lermontov M. Mascaradă
• Ostrovsky A. Furtună. Zestre. Pădure.
• Tolstoi L. Puterea întunericului. Zombie.
• Cehov A. Livada de cireşi. Pescăruş. Trei surori.
• Gorki M. Bourgeois. Inamici. Rezidenți de vară.
• Bulgakov M. Zilele Turbinelor. Alerga.
• Maiakovski V. Plăniță. Baie.
• Arbuzov A. Tanya.
• Rozov V. Veșnic în viață.
• Vampilov A. Fiul mai mare. Vara trecută la Chulimsk.
• Volodin A. Cinci seri. Două săgeți.
• Petrushevskaya L. Orice piese de teatru.
• Lope de Vega. Sursa de oaie.
• Shakespeare W. Hamlet. Romeo si Julieta. Othello.
• Moliere J-B. Burghez în nobilime.
• Schiller F. Kovarstvo i lyubov.
• Brecht B. Mamasha Courage și copiii ei.

A fost organizat în 1991 la Moscova pe baza Institutului de Arte Teatrale (GITIS, fondat în 1878 ca Școala de Teatru Muzical). Pregătește actori, regizori de teatru și teatru muzical, scenă, coregrafi etc. În 1993, St. 1 mie ......

- (RATI), organizat în 1991 la Moscova pe baza Institutului de Arte Teatrale (GITIS numit după Lunacharsky, fondat în 1878 ca Școala de Teatru Muzical în cadrul Societății Filarmonice), o instituție de învățământ superior. Pregătește actori, regizori ...... Dicţionar enciclopedic

RATI (6 Maly Kislovsky Lane), una dintre cele mai mari universități teatrale, formează actori și regizori pentru teatre de teatru și muzical, scenă și circ, experți în teatru, profesori de coregrafi, manageri de arte scenice etc. Moscova (enciclopedie)

- (, 6), una dintre cele mai mari universități teatrale, pregătește cadre de actori și regizori pentru teatre dramatice și muzicale, experți pop și teatru, profesori de coregrafi, manageri ai artelor spectacolului etc., în 19 specialități. Fondată în 1878 ...... Moscova (enciclopedie)

INSTITUTUL DE ARTE TEATRALE (GITIS), vezi Academia Rusă de Arte Teatrale (vezi ACADEMIA RUSĂ DE ARTELE TEATRALE) ... Dicţionar enciclopedic

- (GITIS) vezi Academia Rusă de Arte Teatrale... Dicţionar enciclopedic mare

- (GITIS), vezi Academia Rusă de Arte Teatrale... Dicţionar enciclopedic

Tradiții pe termen lung ale educației teatrale de cel mai înalt nivel - carte de vizită GITIS. Profesori renumiți, absolvenți populari, locuri înalte în rating - acestea sunt cele mai bune cuvinte care se pot spune despre această universitate.

DESPRE UNIVERSITATE

I înlocuirea succesiv între instituții de învățământ, transformate ca urmare a RATI, începe la 22 octombrie 1878, când a fost deschisă „Școala de muzică pentru vizitatori P. Shostakovsky”, care se afla sub patronajul Societății iubitorilor de muzică și muzică. Arte dramatice.

În 1883, decretul. Societatea a fost redenumită Societatea Filarmonică din Moscova, iar școala de muzică a primit statutul de Școală de muzică și teatru în temeiul acesteia (clauza 2 din statutul Societății Filarmonicii din Moscova, aprobată la 9 august 1883). Atât Școala, cât și Societatea în ansamblu se aflau sub patronajul și tutela Marelui Duce Nikolai Nikolaevici. Ulterior, Școala a fost echivalată în drepturi cu instituțiile de învățământ superior - conservatoare, care a fost fixată prin noua cartă aprobată de împărat la cererea Marii Ducese Elisabeta Feodorovna.

Cursurile de teatru ale Școlii de Muzică și Teatru au fost conduse de actori celebri, profesori și figuri de teatru: în 1883-1889. A. Yuzhin, în 1889-1891. O. Pravdin, în 1891-1901. Vl. I. Nemirovici-Danchenko.

Școala a fost absolvită în diferite momente de actori și regizori celebri; de exemplu, printre absolvenții școlii în 1898 s-au numărat Knipper, Savitskaya, Meyerhold, Munt, Snegirev etc.).

Așa se face că Vl. I. Nemirovici-Danchenko despre cei 10 ani de muncă la școală cu Shostakovsky:

"Îi datorez mult Filarmonicii. Acolo am devenit mai puternic în sarcinile mele de scenă. Și de acolo a plecat Teatrul de Artă. Fondatorul Filarmonicii, Shostakovski, a avut o mare demnitate ca regizor: a apreciat individualitatea, a ghicit-o și a dat ea sunt condițiile pentru creșterea liberă.În acel moment, de la Conservatorul ferm înființat, strict, elevul a fost rapid legat de regulile și cerințele anumitor dogme - Filarmonica știa deja că este dăunător să înfășați un copil. „experiment”, pentru a realiza ceva care nu seamănă cu „cel mai înalt aprobat” cu încredere că vei găsi sprijin în regizor. iar eu însumi nu am avut nicio experiență majoră de actorie sau de predare pe scenă. În tinerețe am jucat ca amator, a făcut spectacole de amatori Akli, până atunci era un dramaturg la modă, iar când și-a pus în scenă piesele, le-a regizat el însuși. Pentru studenții care căutau autoritatea actorului, acest lucru nu a fost suficient. Ar fi imposibil să le câștigăm încrederea fără cel mai înalt sprijin. Și la Filarmonică am primit toate condițiile pentru căutările mele. Știm, de exemplu, că Ibsen a sunat pentru prima dată pe scena rusă cu adevărat, ca poet-activist social, la spectacolul studențesc al Filarmonicii din „Speranța”, în ciuda faptului că înainte de aceea „Nora” fusese deja a jucat la Moscova și faimosul Duse și superba rusă - Azagarova.

Acesta, desigur, face obiectul unor amintiri detaliate pentru a spune despre cadrul în care, se pare, munca mea de zece ani la Filarmonică a mers: trăsături cotidiene, indivizi artistici, limitele posibilităților școlare, înălțimea sarcinilor artistice. , apariția colectivelor etc., etc. În aceste rânduri nu vreau decât să amintesc cu sinceră bunăvoință de această instituție dragă inimii mele. Și cea mai profundă conexiune a mea cu el: de aici (ca de la Societatea Iubitorilor de Artă - cercul Alekseev-Stanislavsky), se va naște Teatrul de Artă ... Vise, ardere, îndrăzneală - ce alte cuvinte puternice există pentru aceste concepte - lupta pentru propriul „nou”, sacrificiu de sine, depășire, eșecuri amare și vesele victorii de sărbători! Munca în comun, legătura cu dragostea, prietenia, devotamentul, schimbarea de nedescris de imagini, episoade! Câți dintre voi nu sunteți familiarizați cu aceste experiențe prețioase de efort, luptă, înfrângere și victorie. Sunt legat de Filarmonica și prin astfel de experiențe.”

În 1902, Școala de Muzică și Dramă s-a mutat în vechiul conac al familiei Soldatenkov din Maly Kislovsky Lane, unde se află până astăzi RATI.

La 24 octombrie 1903, a fost aprobată „Carta Școlii de Muzică și Dramă a Societății Filarmonicii din Moscova, care se afla sub patronajul Alteței Sale Imperiale August, Marea Ducesă Elisabeta Feodorovna”. Conform Cartei, Școala era sub autoritatea Ministerului Afacerilor Interne:

Personalități celebre ale culturii muzicale rusești: P. Shostakovsky, R. Erlich, S. Koussevitsky, K. Erdeli au predat la orele de muzică ale Școlii de muzică și teatru. Compozitorul V. Kalinnikov și cântărețul L. Sobinov au absolvit școala, care au făcut gloria culturii muzicale rusești. Tradiția orelor de teatru pentru a termina pregătirea cu un spectacol a fost adoptată și de orele de muzică, unde au fost puse în scenă spectacole de operă, precum și programele orchestrei simfonice studențești. Îndemânarea tinerilor muzicieni a permis lui P. Sarasate, S. Rachmaninov, L. Sobinov, F. Chaliapin, A. Arensky și alții să cânte cu această orchestră.

Din 1918, Școala de Muzică și Dramă a suferit o serie de reorganizări și redenumiri ca urmare a schimbărilor în sistem de stat educaţie. Așadar, în 1918 a fost redenumit Institutul de Muzică și Dramă, iar apoi în 1920 în Institutul de Stat de Dramă Muzicală (GIMDR) cu un departament de teatru. Departamentul de teatru în 1921-1925 condus de A. Petrovsky; Arta dramatică la catedră a fost predată de A. Zonov, N. Aksagarsky, A. Chabrov, A. Geyrot, L. Lurie. Moștenind tradițiile claselor „științifice” ale școlii, în anii 1921-1925, alături de materii precum dicția, vocea, dansul, scrima, au predat istoria dramei și istoria literaturii. Cursul de studii la Institutul de Stat de Relații Internaționale a fost planificat pe 7 ani, dintre care 2 ani au fost alocați unei școli tehnice, 3 ani unei universități și 2 ani „ateliere gratuite” (adică practică).

În august 1922, Institutul de Stat de Dramă Muzicală a fost fuzionat cu Atelierele Superioare de Teatru de Stat, conduse de Vs. Meyerhold. Această asociație a primit numele de Institutul de Stat al Artelor Teatrale - GITIS, data oficială a formării sale - 17 septembrie 1922. Conform planului, GITIS trebuia să unească cele trei ramuri principale ale artei teatrale: dramaturgia, operă și coregrafie.

Facultatea de teatru, condusă de prof. A. Petrovsky, de la bun început a fost format din două departamente - instructor de teatru și regizor. Predarea la facultate s-a desfășurat în ateliere: Soare. Meyerhold, N. Malko (muzică și dramă), B. Ferdinandov (teatru experimental și eroic), A. Petrovsky, N. Foregger, N. Aksagarsky. Au funcționat ateliere naționale - letonă, evreiască, armeană.

În iunie 1923, Institutul Practic de Stat de Coregrafie (GPIH) cu ateliere de balet cu tobe, dans sintetic, pantomimă și dans clasic s-a alăturat GITIS ca facultate. Astfel, s-au format trei facultăți: Drama (condusă de A. Petrovsky); operistic (în frunte cu K. Saradzhev) și coregrafic (N. Rakhmanov).

În 1924, prin Decretul Consiliului Comisarilor Poporului, institutele de teatru existente din Moscova și Sankt Petersburg au fost închise „din cauza lipsei de educație teatrală”, dar GITIS avea totuși permisiunea de a absolvi studenții pe o bază accelerată.

Mișcarea de cerc și club, care se dezvolta activ în acei ani, a fost principalul stimulent pentru crearea ulterioară a cursurilor de instructor de teatru pe baza GITIS-ului deja desființat. În 1925 a luat ființă Școala Tehnică Centrală de Arte Teatrale, CETETIS, instituție de învățământ cu o pregătire de patru ani, menită să „educa maeștri de înaltă calificare”. La CETETIS s-au deschis două catedre - muzicală și dramatică (operă) și dramaturgie și au fost aprobate patru specialități: actorie, regie, club de instruire și pedagogie. Profesorii și profesorii GITIS au rămas profesori ai CETETIS; numărul studenților, în comparație cu GITIS, s-a dublat.

În 1926, pe baza absolvenților de GITIS și CETETIS, s-a înființat teatrul „Drama muzicală” la Zamoskvorechye, la spectacolele cărora au participat și studenții institutului.

Curriculum-ul CETETIS este o dovadă istorică valoroasă a naturii procesului educațional care a avut loc acolo:

1) Discipline comune tuturor departamentelor:

(a) obiecte publice:
economie politică,
Constituția sovietică,
istoria luptei de clasă și a PCUS (b),
materialism istoric,
sociologia artelor,
anatomie și fiziologie,
reflexoterapie,
limbi straine (italiana, germana, franceza);

(b) subiecte de istoria artei:
studii de teatru,
istoria teatrului,
ultimele tendințe teatrale,
istoricul costumelor;

(c) artele spectacolului:
elementele primare ale acțiunii scenice,
exerciții pe scenă,
practica scenica bazata pe arta teatrala,
ateliere de producție (practice pentru operă și dramă),
expresii faciale și machiaj;

(d) cuvânt și vorbire:
tehnica vorbirii,
muzica de vorbire,
montarea vocii;

(e) mișcare:
educație fizică (acrobație și scrimă),
gimnastica si jocuri,
ritm, dans;

(f) elemente muzicale:
pian obligatoriu,
muze. o diplomă bazată pe cântatul coral.

2) Discipline speciale la catedra dramatică:

(a) subiecte de istoria artei:
dramaturgie,
poezia şi analiza formelor literare.

3) Discipline speciale la departamentul club-instructor:

(a) obiecte publice:
mișcarea sindicală,
munca culturală a sindicatelor;

(b) afaceri de club:
știință de club,
metodele cercurilor de lucru,
practică în cluburi;

(c) artele spectacolului:
regie (teorie și practică),
mici și forme de muncă de club,
modalități de a crea o performanță de club”.

În general, CETETIS marchează o etapă importantă în formarea școlii de regie rusă, întrucât în ​​cadrul acesteia s-a înființat pentru prima dată (în anul universitar 1927-28) un departament independent de instructori de club, iar la secția de teatru, o serie de au fost introduse prelegeri despre regie.

Concluzia logică a acestui proces a fost deschiderea facultății de regie și pedagogie pe baza departamentului de regie și club al CETETIS la 15 septembrie 1930. Facultatea a început să pregătească regizori de scenă (directori de teatre profesionale, mari cluburi muncitorești și palate ale culturii), profesori actori (pentru școli tehnice, facultăți muncitorești, studiouri de oaspeți, cursuri avansate de teatru) și instructori-metodologi (adică muncitori de teatru de scara regională și regională, case de artă, teatre de amatori, tramvaie și baze de artă). Aceasta a fost prima experiență din lume formare profesională directori; RATI-GITIS este astăzi un lider recunoscut în acest domeniu.

În general, curriculum-ul CETETIS vorbește despre o gamă largă de discipline predate, incluzând materii nu doar de un ciclu umanitar special, ci și de un ciclu umanitar general (chiar dacă chiar și aceste discipline astăzi par să nu fie destul de comune). Nu este de mirare, așadar, că la doi ani de la crearea CETETIS a devenit clar că atât din punct de vedere al personalului didactic, cât și al calității educației oferite în acesta, CETETIS a depășit școala tehnică stabilită pentru acesta și a atins nivelul de o instituție de învățământ superior. În 1928, la sărbătorile dedicate aniversării a 50 de ani de învățământul teatral în Rusia, acest lucru a fost remarcat în discursul aniversar al comisarului poporului pentru educație Lunacharsky, iar începutul anilor 30 a fost o perioadă de discuții aprinse în cercurile teatrale și pedagogice. despre forma potrivită pentru o universitate teatrală („ceai -universitate”).

La 2 august 1931 a fost publicată Hotărârea Consiliului Comisarilor Poporului din RSFSR „Cu privire la reorganizarea sistemului de învățământ artistic în RSFSR”, care reglementa activitățile instituțiilor de învățământ superior de artă și a facultăților muncitorești, iar în octombrie. 1 al aceluiași an, prin decizia Consiliului Comisarilor Poporului, a fost creată o universitate de teatru, care a primit numele deja familiar - GITIS.

Ziarul „Arta Sovietică” (13.10.1931) într-un articol intitulat „GITIS pe coridor. Universitatea de teatru deschisă în sala de fumători” descrie astfel acest eveniment: „În sala de repetiții a Camerei s-a deschis o universitate de teatru. Teatru.în aceste cazuri.Nimeni nu l-a salutat pe nou-născutul GITIS.Nu au fost adrese,nu au fost felicitări.Directorul noii universități,tovarășul Loginov,a anunțat GITIS deschis.Studenții, așezați pe scaunele și ferestrele sălii înghesuite,au ascultat. la rapoartele conducătorilor GITIS şi s-a dus la cursuri.pe coridor şi în sala de fumat a Teatrului de Cameră Aşa a trecut această „zi istorică a deschiderii primei universităţi de teatru din lume”.

În 1931, pentru prima dată în Europa, GITIS a început pregătirea universitară a specialiștilor în domeniul organizării afacerilor teatrale - s-a deschis o facultate de regizor, care a existat până în 1939. În 1931, s-a organizat o facultate de studii teatrale cu catedre de istorie a teatrului. Teatru rusesc și vest-european.

La trei ani de la a doua deschidere, GITIS a existat ca parte a Teatralny Kombinat (Teakombinat), combinând structuri educaționale vechi și noi: (a) GITIS - o instituție de învățământ superior cu facultăți de regie, predare și instruire, studii teatrale și administrative și economice. ; (b) CETETIS - o școală tehnică, unde acum doar actorii erau pregătiți la secția de teatru și muzică-dramă; (c) Tearabfak.

În iulie 1935, Teakombinatul a fost din nou transformat în Institutul de Stat al Artelor Teatrale cu trei facultăți: regizor (cu trei ani de pregătire), regie (cu patru ani de pregătire), actorie (cu patru ani de pregătire). În acești ani, personaje de teatru celebre precum S. Birman, L. Baratov, B. Mordvinov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva, L. Leonidov, M. Tarkhanov, V. Sakhnovsky, O. Pyzhova, B. Bibikov, O. Androvskaya, I. Raevsky, V. Orlov, A. Lobanov, I. Anisimova-Wulf, G. Konsky, F. Kaverin, P. Leslie, M. Astangov, I. Sudakov, Yu. Zavadsky. În acești ani s-a lansat formarea pe scară largă a studiourilor naționale, care există în cele mai multe diferite forme până în ziua de azi.

Istoria antebelică a GITIS reflectată viata socialațări, încercând forme care uneori sunt dificil de compatibil cu teatrul și cu teatrul proces educațional... Așadar, s-au păstrat informații că, în primăvara anului 1938, echipa GITIS și-a propus să organizeze o competiție integrală a Uniunii între institutii de invatamantși a făcut apel la „...să luptăm pentru implementarea exemplară și la timp a curriculumului, independență munca creativa studenți, pregătire și pregătire de producție exemplară, organizare de proiecții finale la sfârșitul anului cele mai bune lucrări, conduita exemplară a unei noi recrutări.” Ca răspuns la acest apel, KS Stanislavsky a scris: „Dragi tovarăși, inițiativa pe care ați luat-o în organizarea competiției socialiste este un lucru necesar și util. Salut cu căldură inițiativa dumneavoastră. Țara noastră are nevoie de personal creativ bine pregătit. Concurența socialistă ar trebui să ne ajute să depășim dificultățile la locul de muncă și să ne îmbunătățim calitatea studiilor. Studioul nostru preia provocarea ta și se alătură competiției.”

În ajunul zilei de 22 iunie 1941, studenții au susținut examenele și probele sesiunii de teste-examen de primăvară a anului universitar 1940-1941, dar Marea Războiul Patriotic au tăiat multe în viața lor de student.

În septembrie-octombrie 1941, cursurile la GITIS au fost suspendate temporar. În sălile goale s-au făcut repetiții doar pentru brigăzile din prima linie. Pe 23 octombrie, un tren de pasageri a plecat spre Saratov, în care studenții GITIS plecau din Moscova. Cei sosiți de la Moscova au fost cazați în căminul Institutului Medical Saratov, dar studenții au studiat în incinta școlii de artă. Un grup de studenți de la catedra regie s-au alăturat departamentului de actorie.

Teatrul de primă linie GITIS, format din absolvenți ai catedrelor de actorie și regie în vara anului 1942 la Saratov, a contribuit și el la mișcarea teatrelor de prima linie.

Teatrul a jucat lângă Moscova, la Kalininsky, Volkhovsky, Karelian, First Baltic, First Belarus, Second Belarus fronts, interpretând de 146 de ori piesa „Un tip din orașul nostru”, 160 - „Noaptea greșelilor”, 47 - o compoziție special realizată bazat pe piesa lui N. Pogodina „Omul cu pistolul”, 139 – „Călătoria în lună de miere”, 56 – „Căsătoria lui Balzaminov”, 34 – „Așa va fi”, de mii de ori – vodevil, schițe, constant. programe de concerte actualizate. Pe 3 mai 1945, membrii Gitis din Berlinul învins au dat ultima lor reprezentație pentru soldații-eliberatori. completând cu demnitate o călătorie de patru ani de drumuri frontale incredibil de dificile. În cele 1418 zile de război, teatrul a oferit peste 1500 de spectacole.

Directorul și directorul Primului Teatr de Primă Linie al OMC a fost un absolvent al GITIS care s-a întors de pe front după ce a fost rănit - A. Goncharov. Directorul Teatrului Frontului OMC a fost V. Nevzorov, un absolvent care s-a întors de pe front după numeroase răni. B. Golubovsky, absolvent al departamentului de regie, a lucrat ca director șef la Teatrul Komsomolsko-Front din GITIS, care a organizat apoi Teatrul de miniaturi din față „Ogonyok”. Alumni, studenți și profesori ai institutului s-au luptat pe mai multe fronturi. Mulți au primit cele mai înalte premii militare, inclusiv steaua Eroului URSS, care a fost acordat postum lui N. Kachuevskaya.

În anii postbelici, GITIS s-a extins viguros, au apărut noi facultăți. Pe 5 august 1946, catedra regie a venit cu o nouă inițiativă - la facultate s-au deschis 3 catedre: operă, regie, balet. Departamentul de operă a fost transformat mai întâi în departamentul de directori de teatru muzical, apoi pe baza ei a fost creată facultatea de teatru muzical. Fondatorii săi au fost: I. M. Tumanov, M. P. Maksakov, P. M. Pontryagin.

În toamna anului 1946 a fost creată departamentul de coregrafie. Departamentul era condus de R.V. Zaharov. A. V. Shatin, L. I. Lavrovsky, Yu. A. Bakhrushin, N. I. Tarasov, T. S. Tkachenko, A. Tseitlin, M. V. Vasilyeva-Rozhdestvenskaya au susținut și ajutat implementarea lor.

Din 1958, Teatrul Educațional funcționează la GITIS, cunoscut pentru multe dintre spectacolele sale și jucând un rol important în pregătirea studenților la toate specialitățile teatrale.

În 1964, la catedra regie a fost recrutat un curs experimental pentru regizori, iar 3 ani mai târziu, în aprilie 1968, se organizează catedra regie de scenă și spectacole de masă; în cele din urmă, în 1973, a fost deschis departamentul de pop. Fondatorul Facultății de Soiuri - și fost șef de curs și șef. departamentul de la departamentul de regie - a fost I. G. Sharoyev.

În 1966, a avut loc prima înscriere a studenților cu frecvență redusă la catedra de directori de circ, iar în 1967 FG Bardian a condus departamentul de directori de circ la departamentul de regie. În 1973 s-a deschis un departament cu normă întreagă, iar în 1975 a fost creat departamentul de artă a circului. Printre absolvenții departamentului se numără maeștri precum V. Averianov, E. Bernadsky, Yu. Biryukov, A. Kalmykov; Artiștii poporului din URSS - L. A. Shevchenko, V. A. Shevchenko, M. M. Zapashny. V. V. Golovko; Artiștii poporului din Rusia - L. L. Kostyuk, A. N. Nikolaev, V. Shemshur. La departament au lucrat maeștri precum V. Krymko, B. Bresler, M. Zolotnikov, M. Mestechkin, E. Lagovsky. În prezent, Departamentul de Artă Circului este condus de doctorul în istoria artei, profesorul M.I.Nemchinsky.

În 1974, facultatea de producție și-a găsit o a doua viață, care și-a propus să formeze manageri cu înaltă calificare și un profil larg - nu numai pentru teatre, ci și pentru televiziune, show business, cinema și circ. În 1992 a fost deschisă facultatea de scenografie.

În 1991, GITIS a primit statutul de academie, iar Institutul a fost redenumit Academia Rusă de Arte Teatrale - GITIS.

Tradițiile Academiei sunt în continuitate. Principiul de bază „elev-profesor-elev” este cel mai important în selecția personalului didactic; prin urmare, mulți dintre profesorii Academiei de astăzi sunt absolvenți ai RATI-GITIS de diferiți ani.

Astăzi RATI-GITIS este integrat în sistemul mondial de educație teatrală. Partenerii săi sunt școlile de teatru din Marea Britanie (Middlesex University, London School of Music and Drama „Guildhall”, Theatre School din Guildford), Franța (National Conservatory of Dramatic Arts din Paris, National School of Performing Arts din Lyon), Olanda ( Academia de Teatru din Amsterdam), Germania (Centrul Internațional de Teatru din Berlin), Israel (Școala de Teatru „Beit Zvi” din Tel Aviv), China (Academia Centrală de Teatru din Beijing), Republica Cehă (Academia de Muzică și Artă Dramatică din Brno) , Italia (Academia de Artă Dramatică Silvio d Amico din Roma), Universitățile Colgate și Cornell (SUA), International MA-MFA-Cursuri scurte (Londra, Madrid, Michigan, Moscova, Paris), etc.

Profesorii și studenții Academiei participă la școli și festivaluri internaționale de teatru. RATI-GITIS este inițiatorul bienalei desfășurate la Moscova festival internationalşcoli de teatru „Podium”.

programa Ore de lucru:

Luni, Marți, Miercuri, Joi, Vineri de la 10:00 la 17:00

sat. de la 11:00 la 15:00

Galeria RUTI-GITIS

Informații generale

Instituția de învățământ superior bugetară de stat federală „Institutul rus de artă teatrală - GITIS”

Licență

Nr 01781 valabil Nelimitat din 23.11.2015

Acreditare

Nr.01876 valabil de la 27.04.2016 la 27.04.2022

Rezultatele monitorizării Ministerului Educației și Științei pentru RUTI-GITIS

DESPRE RUTI-GITIS

Universitatea Rusă artele teatrului - o universitate în care studenții sunt pregătiți în cele mai creative specialități de la cei mai buni profesori care au o vastă experiență științifică și profesională, pe care se străduiesc să o transmită studenților.

Educatie la RUTI-GITIS

La universitate, studenții pot primi educatie inalta la facultati:

• actorie, unde se formează viitori artiști ai teatrului dramatic sau cinematografului;
• regie, unde sunt formați viitori regizori de dramă sau regizori de circ;
• teatru muzical, care pregătește viitori regizori sau artiști ai teatrului muzical, precum și ingineri de sunet pentru programe de concerte și evenimente culturale;
• studii teatrale, unde sunt pregătiți licențiați în studii teatrale;
• maestru de balet, unde licențiații sunt pregătiți în direcția artei coregrafice, împărțiți pe tipuri - maestru de balet sau pedagogic;
• scenă, unde se formează viitorii artiști sau regizori de scenă;
• producție, care formează producători sau manageri de arte spectacolului pentru organizații de concerte și teatre;
• scenografie, unde sunt formați designeri de producție teatrală.

Formarea studenților este posibilă atât cu normă întreagă, cât și cu normă parțială. La admiterea la universitate, solicitanții trec examenele de admitere, fiecare dintre acestea fiind evaluată pe un sistem de 100 de puncte. Acei solicitanți care obțin cel mai mare număr total de puncte sunt admiși la universitate pentru baza bugetara, restul - pe bază de contract. Studenții care sunt înscriși la locuri cu buget, în caz de succes la studii, vor primi o bursă.

Pentru a promova cu succes toate examenele de admitere, solicitanții se pot înscrie la cursurile pregătitoare care sunt deschise la fiecare facultate. Cei mai buni profesori ai universității vor pregăti studenții pentru toate examenele. Instruirea la cursuri pregătitoare este plătită.

La universitate, te poți înscrie și la un program de master sau postuniversitar, unde studenții pot scrie și susține cu succes o teză de master sau de doctorat.

După absolvire, studenții primesc o diplomă de stat.

Caracteristici ale predării studenților la RUTI-GITIS

Pregătirea la facultatea de actorie este condusă atât de regizori și actori, care încă lucrează în specialitatea lor, cât și de reprezentanți ai unor profesii similare care s-au dedicat în totalitate predării. Printre profesorii departamentului de actorie se numără o mulțime de oameni care au devenit adevărate vedete ale cinematografiei și teatrului - A. Papanov, V. Andreev, D. Pevtsov, L. Bogdan, E. Yakovleva și mulți alții.

Departamentul de regie are 9 ateliere, fiecare dintre ele având propria echipă pedagogică, dedicată în întregime predării elevilor a artei regiei. Predarea regiei de circ include studiul obligatoriu a unor cursuri special concepute la următoarele discipline: spectacol de circ pentru copii, dramaturgia unui act de circ, lucru la un spectacol, precum și dezvoltarea practică a clowneriei, gimnasticii sau acrobației. Pregătirea unui regizor de dramă cuprinde două părți - una teoretică, în care stăpânește cunoștințele despre regie, și una practică, în care studenții stăpânesc actoria, pentru ca ulterior să-i înțeleagă mai bine pe actori.

La Facultatea de Teatru Muzical, studenții sunt strâns implicați în studiul solfegiului, lucrează cu un dirijor, istoria și teoria muzicii și, de asemenea, stăpânesc abilitățile vocale la perfecțiune, care sunt predate de profesorii care lucrează la departamentul de artă vocală. Dar, pe lângă arta vocală, studenții facultății stăpânesc și actoria, studiind discursul scenic, mișcarea, dansul și multe altele.

Absolvenții facultății de teatru după absolvire devin istorici, critici, jurnaliști în domeniul artelor spectacolului, spectacolului și televiziunii. La facultate, studenții primesc o educație de arte liberale, studiind istoria muzicii, literaturii, artelor plastice și istorie generală, precum și discipline speciale despre teoria dramei, istoria teatrului străin și rusesc, teoria și istoria criticii și altele.

În timpul existenței facultății de coregrafie, acolo s-au introdus constant tot mai multe metode de predare noi, iar acum noi discipline și planuri educaționale... Pe acest moment Facultății studiază literatura de dans și muzică, imagini ale moștenirii clasice, psihologia creativității artistice, compoziția și metodologia dansului în duet și alte discipline. În plus, maeștrii de coregrafie străini și autohtoni sunt invitați în mod constant la facultate, care organizează cursuri de master și seminarii pentru studenți.

Facultatea de Varietate a Universității își îmbunătățește constant curriculumul pentru a reînnoi creativ varietatea și arta națională. Pentru aceasta, studenții facultății studiază științe umaniste generale, precum și toate genurile pop posibile - cum ar fi vocea pop-jazz, step, jazz și multe altele.

Studenții departamentului de producție combină teoria și practica în timpul studiilor. Ei studiază discipline umanitare generale, socio-economice, de artă, management, producție, tehnologie informatică, fundamente juridice ale activităților culturale și alte discipline speciale. Și apoi studenții facultății aplică fără greș cunoștințele dobândite în practică în teatre, organizații de concerte și companii de producție din Rusia.

Studenții Facultății de Scenografie studiază pictura, desenul și scenografia sub îndrumarea artistului popular al Rusiei S. F. Morozov, artistul canalului TV Kultura O. Morozov, membru al Academiei Ruse de Arte N. I. Nesterov și alți profesori remarcabili.